I use the watercolors of Sennelier.
They are handmade in the traditional way with honey as a base and extra fine pigment. They have a very special light valuable for artists who paint nature.
For me, painting so tiny, the soft flow is also very important.
I made my first tiny when I wanted to give my little sister a painting as a gift when she just bought her first own apartment – but it had to be a really small painting because the apartment was tiny…
He caminado suficiente como para saber donde empieza el otoño;
– donde el tiempo se desvía hacía el viento para encontrar nuevos horizontes.
– donde las hojas se sueltan en silencio y preparan el suelo para otra vida.
– donde las nubes bajan a la tierra y pintan valles en blanco.
– donde la luz cambia el rumbo hacía el sur y deja la oscuridad componer en paz.
El 1 al 5 de noviembre expondré mis «tinies» en la Feria de Arte Affordable en Amsterdam con la galería madrileña Juca Claret.
Allí también podrán ver la nueva «Crane of Cranes» – una grulla grande creada de 2.023 grullas diminutas de acuarela volando juntas hacía nuevo horizonte…
Ahora mismo estoy en «plena faena» preparando una exposición para este verano en Karlskrona – una ciudad en el archipiélago sur de Blekinge, Suecia.
El proyecto me hace muchísima ilusión porque voy a llevar una Edición Especial de tinies pintadas pensando especialmente en el entorno local y su historia.
Las pinturas se presentarán en un local muy bonito al lado del Museo Naval en pleno centro de ciudad, que durante el año – y desde hace muchísimo tiempo – se utiliza para fabricar y arreglar el típico barco pequeño de madera de roble que se lleva utilizando desde el siglo 17.
Blekinge guarda una inmensa historia desde que los humanos empezaron a habitar la Península Escandinava pero sobre todo de la época vikinga y cuando paseas por las calles y las praderas de las islas, sientes la energía de las mil historias vividas y no contadas vibrar en el aire.
Muchos me habeis preguntado por los marcos tan especiales de mis Miniaturas de Acuarela.
Sin duda son muy especiales; son de papel japonés (!)… y añaden un valor adicional a cada obra.
Me los hacen en un taller en Madrid utilizando una técnica – enmarcación de papel – que viene, como mínimo, de principios del siglo XIX. Desde el inicio esta técnica se utilizó especialmente para enmarcar obras de muy pequeño formato y miniaturas, ya sea como marco visto o como un simple encapsulado inserto en otro marco que lo disimula.
El origen exacto de esta técnica no se sabe pero lo más probable es que se empezó a utilizar en Inglaterra o Francia – en el mundo anticuario a veces se denomina “enmarcación a la inglesa”.
A mi me encanta ir personalmente a dejar o recoger mis obras en el taller porque entras en un espacio abierto lleno de obras de arte y de creatividad donde puedes observar el proceso de trabajo en un ambiente con mucha luz y armonía.
Para encontrar inspiración para un nuevo «tiny» puedo pensar en una palabra – por ejemplo «rockas» – cierro los ojos por un momento y busco con todos mis sentidos; escucho olas y graznido de gaviotas, huelo alga marino y sal, siento piedra calentada por el sol,… y lo veo.
#watercolourminiature 23 mm
Camino entre mil sueños… todos los sueños que ampara una vida.
Sueños creados por coincidencias
perfectas, supuestamente eventuales,
que hacen un sueño mi caminar.
Me despierto pronto al canto de cientos de pájaros y viendo como las cortinas de nuestro dormitorio juegan con los rallos de sol matutinos de primavera.
Las coronas de los arboles que rodean nuestra casa se mueven suavemente en la brisa brillando de verde vivo.
Me quedo un rato, esperando, solo para estar… ser…
3.026 pequeñas grullas formando una grande!
(Tamaño:50 x 70 cm)
Sabías que las grullas pueden volar hasta 4.000 kilómetros non stop, llegando a una altura de 9 kilómetros (!) y nunca, NUNCA, dejan un individuo detrás.
Me siento tan inspirada de la primavera ahora mismo – como si estuviera en cada célula de mi cuerpo vibrando… y hace que sea MUY difícil pintar para las exposiciones que tengo planeados para otoño, que es lo que se supone que debo hacer ahora mismo!
(…pero las grullas migran en otoño también…)
El Mar me da una energía muy especial. Pasear por la arena con el himno del viento salado llenando todo mi ser a ritmo de las olas… y siempre buscando tesoros. Piedras suaves, muy lisas o muy curiosas. Conchas muy blancas o muy pequeñas. Cristales pulidos por la arena, el agua y el tiempo.
Ya hay nuevos «Lifeguide Amulets» en la tienda inspiradas en la playa y el mar.
Llamo al Amuleto «Guía de Vida» porque la pintura de acuarela – siempre original – que lleva dentro está inspirada en la naturaleza y, llevándolo cerca del corazón, nos recordará el camino a elegir por el bien de nuestro futuro y el de los mares, el futuro de los bosques y el de los animales… El de la Vida.
¡Ya está – mi nuevo anillo «Juntos/Together»!
Es un anillo que he hecho juntando cinco anillos finos de plata y, respetando la forma y el carácter de cada uno, he buscado la armonía entre ellos que crean el equilibrio perfecto – justo como en una relación de amor y de amistad…
Puedes ver más fotos AQUÍ
El anillo «together» que hice la semana pasada encontró su dueña que contactó conmigo antes de que me diera tiempo de darlo de alta en la tienda online así que esta semana estoy trabajando en otra – será parecida pero no igual ya que cada joya resulta única al buscar la irregularidad y singularidad en cada pieza de plata.
Aquí estoy enfriando los cinco anillos finos, que acabo de soldar, que juntos formarán el anillo nuevo.
Ya estoy con los últimos preparativos para las dos exposiciones próximas; la primera en Málaga – Art & Breakfast International Fair en la cuál participo con la galería de arte Juca Claret – y la segunda en Suecia.
A los dos sitios van miniaturas de acuarela clásica acompañadas por joyería.
En Málaga pueden ver la joyería artística que son antiguas cajas de relojes de pulsera o de colgante recicladas con una miniatura de acuarela original dentro.
En Suecia expondré la joyería de plata y de cristales de mar: colgantes, pulseras y pendientes.
Soy un «cazaimágenes».
Me paso el día buscando imágenes; móviles, estáticas, con sonido, con olor,… Observo el equilibrio el color, la composición, la luz, el contraste, el calor…
Las instantáneas que encuentro me ayudan a estar presente en el momento. Me concentro en el aquí y ahora intentando grabar lo visible y lo invisible para guardarlo en mí y, aunque son imposibles de compartir, creo que llegan a formar parte de mi ser y se reflejan a mi alrededor si las llevo conmigo en forma de tranquilidad.
Me cuesta un poco explicarlo pero esta forma de estar me da paz en el ser.
Ser «cazaimágenes» me hace sentir más viva.
Me enriquece.
(favorito repetido)
Un día, hace muchos años, llamé a mi abuela y después de hablar un rato me preguntó: “¿Sabes cual es el sonido más bonito del mundo?”
Yo empecé a proponer sonidos – podría ser…: las primeras notas de piano de una composición de Jan Johansson, la risa de los niños, las palabras “Te Amo”, el sonido del agua cuando te tiras a la piscina un día de 40º, los aplausos cuando ganas un concurso, el “noc, noc” en la puerta esperando a Papa Noël… A lo mejor lo más bonito es la palabra “Gracias”, el violín, pequeños pies corriendo por el pasillo es sábado por la mañana, el canto del mirlo…
No sé…
“Anna, es cuando suena el teléfono en el apartamento de una anciana solita. El corazón da un brinco cuando alguien piensa en ti y se toma tiempo para llamarte solo para charlar un ratito…”
Mi abuela ya no está – mi abuelo tampoco – y cada año me quedan menos ancianitos por llamar pero siempre, siempre, hay alguien (a lo mejor ni siquiera tan mayor) que se alegra cuando dices “hola” ….aunque sea por teléfono.
La verdad es que, si lo piensas, es fantástico que con una llamadita puedas dar felicidad… hay que aprovechar esa oportunidad…
Algo me sorprendió por la mañana – algo me decepcionó… y a falta de fuerzas para intentar a ser comprendida me callé y me aferré a mi silencio…
A lo largo del día tuve la sensación de que, en vez de dejarme un vacío, el silencio me llenaba.
El silencio me permitió llenar ese espacio,que normalmente está ocupado por sonido o ruido con pensamientos largos, sentimientos con reflexión – observación – y en el momento que abro “mi puerta” otra vez es con una sensibilidad recuperada.
Una nueva presencia.
Este verano, junto con mis hijos, he leído mucho sobre la antigua mitología nórdica y hemos ido en busca de lugares con signos visibles de la época vikinga. Me fascina lo mucho que queda y lo mucho que reconozco en mi vida, mi día a día, de aquél tiempo – costumbres, cuentos, celebraciones, simbología, etc.
He traído a mi taller la inspiración que he recibido cavando entre mis raíces y poco a poco están renaciendo símbolos de la mitología nórdica en mis joyas.
He empezado con «Trollkorset» – «la Cruz de Trol» – que protege contra la brujería que en Escandinavia fue/es representado por los trols. Esta cruz se usaba en forma de colgante o también tallada en la misma pared de la vivienda o el establo. Las mujeres embarazadas llevaban una «Trollkors» para proteger a su bebé de los poderes malvados hasta que naciera y podría llevarlo él mismo.
Trabajo en proceso…
…sobre la educación y su poder – sobre como vivir presente el día a día junto a los niños.
Reflexiones sobre respeto, empatía, creatividad,… para un mundo mejor…
… you can find my jewellery and watercolour minipaintings at
(c/ Ayala, 156, Madrid)
…y en «el taller de papá Noel» la calefacción está puesta…
Colgantes con mini-acuarela – original firmada
Watercolor Minipainting in Necklace – original and signed
Ayer fue la inauguración de la exposición «…cuando nadie me ve…» en la galería de arte «Feel &Flow» donde participé con dos obras…
¡Pasamos un rato fantástico!
– for big sister and small sister…
«double coin»
…con palabras claves en una o varias anillas.
«Tie Necklace» with names
pulsera flexible con charms para personalizar
1 de mayo 2016
EL DÍA DE LA MADRE
Mail: vidaanna@mail.com
Anoche hice Crackers Enzimáticas de Zanahoria y me resulta imposible no compartir la receta con vosotros – ¡sanísimas y riquísimas!
Ingredientes:
Elaboración:
Ralla las zanahorias y tritúralas junto con el ajo, la sal, el aceite y el agua hasta obtener una masa.
Muele las semillas (mucho o poco según gusto) y agrégalas a la masa de zanahoria.
Extiende la preparación (0,5 – 1 cm de grosor) sobre un papel de horno u hoja de deshidratación. Marca la masa con las divisiones con la forma que desee.
Deshidrata en el horno (yo suelo poner un paño en la puerta del horno para que no se cierre del todo y deje escapar la humedad) a 90 ºC durante 4 horas – da la vuelta y dejar dentro del horno mientras que se enfríe o hasta el día siguiente si es de noche.
¡Buen provecho!
EXPOSICIÓN de ANNA ASTRÖM
MINIATURAS de ACUARELA
MADRID: Galería Standarte
C/ Padilla 1 – hasta el día 10 de abril
– vida –
23.01.16 – 07.02.16
Somos 7 artistas que exponemos obras inspiradas en «gastronomía/Madrid» en la galería StandARTe, participando en el amplio evento GastroFestival de Madrid que embarga tanto restaurantes, bares y escuelas como teatros, museos y galerías.
¡Bienvenidos!
StandARTe, Calle de Padilla 1, Madrid
Diedro, c.c. Gran Plaza, Majadahonda
ANNA ÅSTRÖM 